頭腦特工隊2 (2024)

狐狐猴

一般般，吃老本。沒有第一部那麼驚艷，但小朋友還是看的津津有味。對大人來說我覺得不如第一部

道臣嵐

知道結局肯定是擁抱新情緒，成為一個五彩繽紛的人，但這個本子也寫得太好了吧！就算是一樣的「回家」路徑，一樣是樂樂因為新情緒被放逐排除萬難回到總控台，一樣是萊利被打碎重塑的過程，但是過程中的驚喜也太多了吧！ ！ ！ （焦焦最後那個風暴好閃電俠我的天…

M78星雲奧特曼

和第一部比新鮮感差很多。

大蝙蝠

比第一部更戳我，可能少年成長的迷惘與困擾更有共鳴吧。新情緒焦慮蠻札心的，尷尬和羨慕很可愛。接受自己的不完美才是真正的成長，有被療癒。有皮克斯陪伴的孩子真的幸福，它有在認真教會每個大朋友小朋友好好長大。

獲救的薑戈

很平庸的一部皮克斯續集作品，既無想像力又無創造力，一切只能說剛剛好。

神馬蟻

隨著長大越來越多的小情緒出現，每個情緒都有她的價值，還是那麼可愛又好看。另外，在現在動輒兩小時起步的電影市場下，一個半小時​​的長度可太對胃口了，很多故事在這個長度內絕對能講好了。

巧克力麵包

The happy one, the anxious one, the sad one, the scared one, the best one and the worst one, every single bit of these makes who I am.

秋奔客

在橋段高度相似的情況下完美降級了第一部的所有優點以及放大了少數的缺點，過於保守的一部佳作

MORGEN.DUGG

我的人生狀態：焦慮主控，尷尬和憤怒左右護法

同志亦凡人中文站

要愛自己，不管好的壞的。淺顯的道理，妙趣的故事，引入更多擬人化情緒講述青春期成長和自我意識的形成。續集還能展現出超凡的原創想像力，估計能預訂明年的奧斯卡最佳動畫片。 Nostalgia以老奶奶形像出場真是太妙了~

Anakin

類似海底總動員第二部之於它的第一部，拿這部《腦筋急轉彎2》跟前一部對比的話，第一部開創了很多有趣的概念，第二部就只是在這之下翻新，但也是一部不錯的爆米花續集。 Joy其實跟上一部差不多，上一部她覺得不需要不好的情緒，這一部認為不需要不好的記憶，編劇有點偷懶，甚至掩耳盜鈴式的讓Joy說一句「我知道所有情緒都有用」哈哈哈。比較喜歡的是片裡任何情緒都無法決定的純粹的獨立的由所有經歷磨礪的本我意識，dedicate to kids。

你猜我猜不猜

《腦筋急轉彎2》真好看啊，甚至比1更好看。幾度痛哭失聲。長大真的憑空多出很多很多煩惱、焦慮、傷心，會有很多個因為自己的貪心，懦弱、自私而厭惡自己的輾轉午夜。但還是想說長大真好啊，長成更複雜的人，能體驗更複雜的人生，真好啊！看完像被溫柔的手輕輕抱著，像神在耳邊告訴我：要愛自己，要愛自己！

DeckardYang

【4.5】有了前作構建的規則，系列幾乎可以一勞永逸，到續集則來了一場本我大戰自我，卻仍以冒險的敘述展開，在想像力的揮灑中最終收穫到精神靈韻。本片再次佐證為何皮克斯的說教從不讓人厭煩，因為你能體驗到的是感同身受的啟迪。 w/c

Whtvr

跟前作水準差不多，要說起來的話還缺少了前作令人耳目一新的創意，然後角色也一下子加太多了，很難在這麼短的時長內一一著墨（ps.突然發現前作我才給了三星，那就這部也三星吧

Verloreneseelen

或許焦慮永遠不會消失因為這就是成長？ ？我操太同感了一直哭 最後看到emotions決定讓萊利自己做自己但是whatever she chooses to be都會愛真的哭死 我就是我自己的backup！ ？ ！ 笑點還挺多的 依然是成年人的動畫 青春期發生的改變已是10 years later review 女主角成長的同時emotions也成長了 焦慮好現實的一個反派讓人討厭不起來因為我真的就是這麼焦慮？ ？ 紅色挑一隊t啊（）rpg角色卡牆角我真笑死

徐若風

雖然沒首部驚艷/感動，但仍是迪士尼自《變形記》後最好的動畫，上個8分 輕輕鬆松。開篇步入青春期後，5個元情緒被直接送走有點「硬設危機」的意思，劇作欠缺合理性，畢竟誰的青春是只有焦慮做主呢？幸而另三個新情緒慕慕、廣口、喪喪的可愛小細節，尤其是憂憂和民眾的新CP很是圈粉，把好感度、趣味性給維持住了。最後的反轉，輕巧展現人性的複雜：一個人對自我認知的完成，就是發現自己積極與負面的交織，坦誠面對自私、恐懼、嫉妒、迷失與不完美。從重新建構自我、正面記憶、不再去討好任何人的那一刻開始，全片的思想觀念和共感力度都上了一層樓。

Loremipsum

pixar——the cheapest therapy i can get

20個小明≯

焦慮到爆炸！放過自己吧，真的…迪士尼&皮克斯的續集抻悠得都太久了，熱情活活被消磨沒了

嘟嘟熊之父

Joy與Sadness關係中極致的辯證與統一，可以被無限抽象、打碎、重組，再被任意（或瞬時或永恆的）場景容納。而Joy與Anxiety根本來自不同維度，硬被塞在同一個格子間扯頭花，非掰出個是非因果，一種流量明星請多了不得不平衡戲份的威感。

Saysthrach

我喜歡這個動態變化的結局，要是弄成劃掉焦慮就太嚇人了，世界有參差自我也有才是常態。不知道是配音的原因，還是劇本，中間有幾段話密到我頭痛。劇情類似第一部，給小孩看是很棒的科普電影（但話說回來小孩需要這麼早理解情緒嗎），大人適合夜晚看soul獨自垂淚。

傻樂的貓

喪喪完全打醬油，刪掉也毫無影響。

謝謝你們的魚

遠遠不如第一部，但是也是皮克斯這些年想像力比較豐富的作品，對比上一次搬家帶來的成長煩惱，這一集的青春期焦慮顯得並不是那麼動人，尤其是冰球隊的部分，硬生生和友誼掛在一起還是刻意了。不過，影片對於青春期情緒混亂的把握還是非常保持水準的，新老情緒的對抗，全新的腦內世界，都在創作上保持了一定的新鮮感，包括一些諧音梗的使用，諷刺、頭腦風暴具像化的展現也蠻有意思。這集最喜歡的情緒是厭厭，和蘭斯的部分真的是笑死。

管⁢⁢理⁢員

anxiety不過是個卷王他又有什麼錯

消亡之人

過度的具象化損傷了人格的複雜性，人類幾乎每個決策都不僅僅受單一情緒的推動。 上一作中可以忽略這一點，可能一方面因為萊莉還是小孩，另一方面其實重心一直放在頭腦世界的打造上，樂樂和憂憂沿途經歷的冒險放在皮克斯的作品序列也是想像力巔峰級別的。而本作其實只出現了兩三個新場景，監獄，頭腦風暴，地下的信念之河，其它的一切都是在上作遺產基礎上進行的改造，例如幾座樂園和陳列記憶的展架。何況即使是幾個新場景也完全沒有新意可言。 還好主題同樣放在了“接受自我的複雜”，最後時刻依然觸達了一些動人之處。 只是不管怎麼說都太簡單了，劇作太簡單，矛盾太簡單，和解太簡單，成長太簡單，萊莉整個形象太簡單。 這群美國人可能永遠也沒辦法想像我花了多少功夫才對自己說出一句「我是個很好的人」。

朝暮雪

第一部勝在創意，拍續集真的毫無必要。 唯一有感觸的是樂樂說的：“或許長大了就沒那麼快樂了。” 隨著長大，我們開始焦慮。但問你到底在焦慮什麼，你自己也不知道，正如焦焦的初衷是讓萊莉更快樂，卻只能讓事情變得更壞。 正是面對偶像的手足無措、語無倫次的尷尬瞬間，讓萊莉意識到有一個可以無話不談，就算不說話也不會感到尷尬的閨蜜，是多麼的可遇不可求。 正是為了強行融入別人鬧出的一個又一個的笑話，讓她意識到和閨蜜的深厚友誼的來之不易。 樂樂為了讓萊莉更快樂，把她不好的記憶都刪除了，但如果沒有那些讓你難過、尷尬、喪的經歷，你怎麼知道快樂的難能可貴？ 人不可能永遠快樂，所有的情緒共同鑄造了完整的你。 快樂也是一天，不快樂也是一天，為什麼不選擇快樂度過呢？如果你覺得今天太累了，那就明天再快樂吧。

YoyoRan

接受全部的自己。成為更好的自己。

常青藤上的牛奶

全是焦慮的恐怖片，像是一篇報告

我也不在乎

看與不看沒什麼分別，就算是雞肋還棄之可惜呢，皮克斯老矣，圍繞著一句「誰也不能決定你」強行鬧騰了一百分鐘。動畫電影又回到了過去那個過氣、說教、一臉衰相（就差宣揚環保）的時代。

Puff

4.75作為皮克斯繼玩具總動員4後最令人期待的新作，所幸9年的等待不負期待，在首集的驚人創意下擴充大腦世界觀，延伸出更多情緒探索。首集側重親情，續集側重友情，藉3天的曲棍球集訓營開啟一連串新舊朋友來回抉擇的青春期探索，本以為續集會是連戀愛都探討的校園電影，殊不知編導將格局縮的很小，只聚焦於友情的探索，在極短的時間跨度中穩健地將友情這個命題結合邁入青春期的同儕焦慮玩轉出更豐富的元素。哭點設計上也許不如第一集的小彬彬犧牲賺人熱淚，但是情感上依舊能讓人高度共鳴，青春的嬌羞與躁動，在具象化的情緒演繹下，結合自我的定位摸索、信念磨合、自我和解，塑造出全新的自我，若一集一種情感主題的話，下一集的主題估計就是愛情了，希望下一集能不用再讓人等9年，甚至看好本系列能與玩具總動員一樣伴隨角色成長成為長青系列。

SONGMJ23

故事很短，新角色除了焦慮其他基本打醬油，樂樂的多面性也沒有展開，取而代之的是更多的冒險元素。結尾似乎想表達自我選擇和接納，但看起來和一代結尾沒有什麼本質不同，樂樂作為主導者的地位依舊不可撼動。如果真的要突顯焦慮的重要性，應該會有更好的設計。不過設定和立意依舊不俗，一代的idea一出來就感覺是個可以無限挖掘的IP。這世代可能以擴充情緒種類為主，希望未來能看到一些不同情緒的實質配合。

大奇特(Grinch)

一直認為這系列的設定有趣，人的行為由五種基本情緒決定，就像星際飛船上的艦長和船員一樣工作，是有機的整體。萊麗進入青春期，情緒更加複雜化，以焦慮為主的不良情緒反客為主，思維定勢和行為決策都受到了影響。核心還是情緒管理，如何抵銷不良情緒。劇本圍繞著青春期心理變化做喜劇，有幾個內部新角色分添了許多笑話，包括對二次元角色的調侃。故事也合理化了劇本創作中的「靈魂黑夜」時刻的轉變。觀眾很容易與之共情，學會從新的方面發現自己，了解並接納自己的缺陷和脆弱，並心存感激。

去短毛象

高中姐姐一出場我大大gay panic

紅酒與謀殺

大銀幕Dolby版。本片和前作相比，大概就是最不求上進的那類幾乎沒有「創造」的消遣電影和充滿驚喜相遇的、靈韻遍布的、最好的學院動畫電影之間的差距。一部U級的全年齡電影不能出現反派，所以乾脆將頭號負面情緒設計成炸毛的「害蟲」形象真夠直截了當的。一看片尾的Credits才知道，原來彼得道格特不僅不再是這部續作的導演了，他甚至完全沒有參與這片的劇本創作…

MoonBack

3.5 始終缺乏強烈到能真正觸及內心的那點感性 新登場的情緒也有點乾巴巴

代馬依風及時雨

Inside out 2一般，一方面這就是個生活在北美的白人女孩故事，那些擬人的感情角色擬得也是很北美，第二點它失去了第一部的懸念感，主人公沒有第一部時真正進入谷底，內心和外在沒有真正產生衝突，他人無法進入主角內心，而友誼、家人也不及自己的內分泌系統。 Inside out 2的另一個面向問題是對社會關係的否認，其中友誼是功能性，對人物產生壓力從而推動故事，友誼是情商提升的戰利品，人格成為了記憶的產物而不是社會經驗的產物，自由主義邏輯很清晰地編織其中。