銀河: 評論
ce matin-là
蹩腳的情節 無聊的對話 廉價的音樂 輕浮的感情 乏味的旁白 低級的品味
歡樂分裂
真誠的做作和自戀,陳舊的解構和致敬,無聊的反諷和迷影情結——電影本身不是很差,但就是特別無聊乏味。短片本意是為反諷,但除了賣機靈看不出任何笑點,且電影的質感被進一步拉低;將編劇的幾大業務要素分拆,再填進去眾卑微編劇的慘情北漂故事,非常笨拙,非常無語;結尾還自以為幽默地科幻一把,以及什麼北影節搶票、轉票同時順便談個戀愛,真的必須警惕影展爆款!
壹安²
常營不只三兄弟和「鰻」咖啡,還有破店肥蛤和管氏翅吧,還有每個點燈到天亮的電腦桌。當你覺得他鄉有了家的味道,辛苦了,你已是個合格的影視人。
二火山
演技最好的是李飛,喪家犬的氣質讓我想到了《美人魚》裡的鄭總。那張被真相蹂躪摧殘的臉上寫滿了精神破滅,愛情信仰的崩塌,真實到精神恍惚。 導演在自己的首作裡,毫無保留地把自身迷影經歷和行業觀察傾訴其中,創作者在話語權上的無力,現實與理想的分歧,工作與感情的分崩離析,一團糟之後歸於原點,彷彿也沒什麼大不了。電影沒有刻意賣慘編劇的生活,導演也沒有誇大男主角的才華,只是在甲方的修改中一步步消磨自我。每個角色都有自身的毛病,平凡不代表普通,大家都在摸爬滾打中前行,這種殘缺才讓業界眾生相變得鮮活。這部電影最寶貴的是,導演相對讓理想凌駕在現實之上的漂浮感落了地,很多小機靈小幽默鋪滿在日常細節之上,是有生活體感的。
#0000FF
編劇透過電影吐槽的問題點這部電影本身全都有,有一種抱起石頭砸自己腳的觀感…
牛奶很忙
跟性別沒關係,就是純粹無聊,看不起開心麻花的開心麻花電影,想像不到高水準編劇的編劇作者型電影,對行業的刻板諷刺沒有超過汪海林之流,對北漂的細節描摹沒有勝過光線青春片,小心翼翼地用人脈和資源搭起「都不容易」的偽草根現實網絡,所謂行業內部梗一股包漿油哈喇味,不知道除了雞賊還能怎麼形容。從頭開始就是最笨拙的旁白完成情節推進角色塑造矛盾衝突……中間夾雜莫名其妙的友情線、愛情線,以及救貓咪小科普——人家亞當麥凱打破第四面牆是為了敘事解構,放到這裡只剩下毫無意義的耍寶賣乖了。所有表演都是在短劇和小品之間左右橫跳,導演沒有註意到下雪那場戲宋木子中景和特寫鏡頭的髮型不一樣嗎?看到最後彩蛋真的拳頭硬了,大概是說主創艱辛,first首映成功,“現實比電影更加精彩”,然後一頓沾沾自喜炫耀,這是在幹嘛啊?
超北極小熊
戲裡戲外都在說:爛編劇爛劇本也是可以登上大螢幕的
凱文史貝東
像十年前影音網站野蠻生長時候拍的那種電影,幼稚又矯情,對不起,笑不出來。這兩位編劇毫無人物魅力可言,整天把自以為是的夢想掛嘴邊,顯得自己多高貴,反倒是他們身邊的人更有血有肉。警惕那些說諾蘭是自己偶像的編劇導演,八成都是假大空。閔非、彭大魔是麻花最後的金字招牌,別太低估這倆的實力,片尾沈騰的彩蛋就和現在麻花的電影一樣乏味。這片拿什麼和《宇宙探索編輯部》比啊,你對標的應該是顧長衛的《微愛》。
Ato Nannichi
2.5 旁白和音樂多得有點受不了,對女性角色的刻畫男味太重,拼接感太重比較雜亂。三雷區。
大上海紅牡丹
所謂影展爆款,除了《宇宙探索編輯部》實至名歸,「永安鎮」和「銀手」都是些什麼啊,前者充斥著男導的自戀,後者圈地自萌,拍給業界社畜共鳴和我的劇本酷斃了那些自命不凡的創作者看的,你的劇本不能改,可你自己寫的又是個什麼玩意兒?憑什麼你的夢想我買單。賈樟柯說過,如果一個人說電影是自己的命,他基本上不跟這種人來往。裡面的男性角色都充斥著惡臭,對女性角色的塑造完全被物化,要全是男導演拍的也就罷了,偏偏導演還有位女性,難以理解。
發條鳥
爛編劇寫給爛編劇的情書
關山五十州
前半段包袱不錯,後半段更像顱內意淫的爽文。女性角色塑造的好爛,是充滿惡毒刻板印象的零分工具人。
マクガフィン
可能是常營地區影史最佳電影,全場至少十次鼓掌。最大的問題是男主角長得太像沙丹了,而且很難想像有男的能靠著諾蘭找到女朋友。
-Roskva-
《銀河寫手》男主角在床上打字意淫的那一段讓我明白為什麼男的愛看《我的26歲女房客》了
陸冠均
這片子真把那種久違的感覺拍出來了:感覺自己特別牛逼但其實好像又沒什麼了不起,自認為能靠自己的能耐做出一番事業改變整個世界,最後卻什麼都沒改變,喪了三天三夜,都準備要捲鋪蓋走人了,忽然覺得自己又行了……
Xxin
最棒的是,把《墜落的審判》和《銀河寫手》放在前後兩場看,男性文字工作者的形象立刻就豐滿了起來。甚至可以組成一部連續劇(滑稽
鍋蓋兌啤酒
導演裡明明有女生啊? !為什麼電影裡所有男的還是看起來不洗澡,好髒。
黑狗成
在等待《奧本海默》之前,可以先看《銀河寫手》激情過渡。
小天才茴香
真的再也看不來從頭到尾都是導演/編劇自我意識投射過剩的片子,純粹意淫流派電影,這幾年怎麼突然多了這麼多。 三個編劇裡有一個女編劇也是導演之一,但女性角色設定之刻板讓人直呼這個行當規訓之深刻。 最後結合最近某影迷群的性騷擾事件多說一句,在電影裡影迷群轉票收票可以收到愛情(又是意淫),但在現實裡,影迷群裡轉票收票會遇到性騷擾男。 補一句,本來有映後後來取消了,但觀影確實有點不適,映後取消的恰到好處。 再補一句,“用考考你諾蘭的知識點來出票”、“下意識認為答出來的人是男的”、“因為男主懂諾蘭所以崇拜男主和他上床和他戀愛”,以上每一條都充滿了男性自我意淫的氣息,諾蘭男粉們爽瘋了,兄弟們今天又考到人了!這電影就是把諾蘭男粉的管子擼到飛起,真就在2024年電影院看屬於華語電影人的AV。
圈圈兒
最喜歡的設計是有一個鏡頭,主角從夏天開始居家寫作寫了半年多,穿著短袖推門出來,外面已經有積雪了。刻板印象來看,這也是這部電影最像電影的一個鏡頭。還有一個,他想像所有看不起過他的人都會後悔「明天的我你已高攀不起」的那個場景,坦白得近乎意淫,很底層,很幻想,很真實;最後是李飛在大街上發酒瘋講新能源車的段落,關心的事情談不了的時候大家就會開始幽默了。也許甲方的肯定,戀人的陪伴,甚至朋友都是不重要的,寫作就是穿著短袖探索心裡一場曠日持久的積雪。假如在這樣的群像中,每個人都擁有「不成長也沒關係」 的特權,故事會更佳。
wowo
一部耍了很多小機靈的喜劇電影
朝陽區妻夫木聰
三星半,一部看起來沒什麼野心但又處處包裹野心的作品。對於影視產業打工人的塑造其實只是最表層的一層故事,片子裡多次出現的行業術語,節拍器救貓咪啥的,本質上是對這個過於「產業向」的故事的解構。你說一般觀眾能明白滿眼放光看到綠油油的龍標代表什麼嗎?不一定吧,但他們一聽到「小美小帥」式的聲音響起一定也會咯吱笑出來。從這點來看,幾位創作者是很聰明的,他們知道從自己熟悉的經驗切入是最合適的,但要用一種所有人都能get到的方式講出來,這很重要。至於片中的那些人物困境,反而像是創作中的順其自然,只是因為這些梗對於業界的人過於有共鳴,所以才像是講出了大家的心聲。我最喜歡的還是這個片子在創作(虛構)和生活(現實)中達到的某種平衡,有的人突然走了,有的人突然死了,有的人還在硬撐,這些杜撰不出來的東西,才是最動人的。
飛向2009
男主角以自己舉例愛不需要合理性,我正要鼓掌,轉頭切分手後男主角幻想前女友拖著孩子衣衫襤褸說被家暴後悔了,瞬間萎了
週冬雨夾雪
兩個人因為北影展轉票《黑闇騎士》發生一夜情的機率有多高?劇情創作還停留在大學生YY的程度,我想破腦袋都想不通聊諾蘭怎麼能聊到上bed,嘴上聊著諾蘭,腦子裡想的全是怎麼睡女影迷,可以,辱諾了! ! !
who 不重要
天時地利人和,完美貼合first受眾,最該拿來與觀眾媒體溝通共識的電影。 融合爛仔幫喜劇,北漂青年幻滅史再加一個影視產業元要素,其實是把一個屌絲喜劇分解重構,生吞活剝出來的類型片。 最大的迷影梗「救貓咪」是值得塞入影史的,超越了姜文掉書袋的死板,轉而用三分鐘看電影的方式向普通觀眾轉達專業概念,了不起。 但跳出熱鬧的現場,它本質上還是老直男的一廂情願,行業內的圈地自萌,一次《打雞血》,導演不厭其煩地為觀眾帶路講解,反而喪失很多解釋空間。再者二人的劇本變成了麥高芬,不太靈光,我更期待看到生活和作品兩者碰撞、消耗、交融。 很喜歡最後兩人重新創作的狀態,這一行就是這樣,晚上睡覺前想著以後tm再也不拍片了,第二天起來感覺世界明亮,接著改劇本。 本片最露餡的就是看《黑闇騎士》能找到女朋友,有這好事?
圓首的秘書
3.5 時而上上,時而下下
坂本龍千
給套路化的中年男子失意作冠上乙方編劇的外殼又能讓咱影視「內部」人員瘋狂自戀高潮好一陣了。不過還是很紮實的商業劇本,只是為了劇情張力而毫無鏡頭美感地瘋狂給不上鏡的男角色特寫,實在對觀眾太不友好,馬珊珊怎麼沒在創作階段規避掉這種大銀幕風險,對女性角色的塑造也仍是毫無創意地噁心。平遙的野馬分鬃,first的銀河寫手,被頻繁提及的諾蘭以及今年的奧斯卡,怎麼不算是一種影圈kendom的遙相呼應呢,所以才要不厭其煩地誇贊樂瑩扯下男性夢想遮羞布的可貴啊。
末藥煎肉塔
充滿了影視人內部梗,甚至也有點北京地區特供吧,好笑是真蠻好笑的,太貼近現實了。但是對女性的塑造和折射出來的性別意識是可以嘔吐的水平
蛋蛋秀
看完《銀河寫手》時我在想,就算明天讓我離開西寧,我也會覺得這趟First之旅值了! ! 講真,如果你看過《一年一度喜劇大賽》的話,很難期待三狗組合能演一部多麼口碑爆棚的電影,可是看過之後我太喜歡了!我喜歡這部電影所有的肆無忌憚跟天馬行空,也喜歡所有從半空落地之後的殘酷和無奈… 電影原來還可以這麼玩,不是所有角色都需要成長,不是所有情感都需要鋪墊…但就是足夠打動人!
天馬星
整個片子,幽默但不裝逼,諷刺但不憤世嫉俗,心酸但不心碎,是追夢者最熱血熾烈的一場自我剖析,也是迷影情結最雅俗共賞的一次呈現,不僅影視民工會心一笑,普羅大眾也喜聞樂見,和《宇宙探索編輯部》一樣,真誠是最大的必殺技。